《咏水仙》是英国诗人威廉·华兹华斯创作的诗歌，写于1804年。诗歌前两节描绘了诗人眼中优美生动的自然景色，他将自己喻为浮云，俯视着大地上大片的金色水仙，第三节描写的是诗人愉悦轻快的内心感受，最后一节是诗人在忧郁孤独之时回忆起水仙花的感受。诗歌基调浪漫轻松，带着象征主义的色彩。水仙在诗人看来不仅仅是一种景致，还是一种精神、一种寄托和向往。诗人的心灵和水仙的美丽景色融合在了一起，其内心情感在自然中得到了寄托。

创作背景

这首诗写于诗人从法国回来不久。诗人带着对自由的向往去了法国，参加一些革命活动。但法国革命没有带来预期的结果，随之而来的是混乱。诗人的失望和所受的打击是可想而知的，后在他的妹妹和朋友的帮助下，情绪才得以艰难地恢复。这首诗就写于诗人的心情平静之后不久。 

作品鉴赏

全诗共分四节，每节六行，且二、四、六句和韵，具有较强的韵律美，给人以美的享受。在诗的开头，诗人将自己比作“一朵孤独的流云”，在高高的天空中飘浮，没有同行者，更没有方向，孤独寂寞流露于字里行间。诗人突然发现了一片金色的水仙。水仙之多犹如天上的繁星，亮出生命的韵味。“它们随风嬉舞，随风飘荡”“万花摇首”。诗人为有这样一群鲜活的旅伴而欢欣鼓舞。这时的水仙已是自然之精华，是大自然心灵的美妙体现。但流云是要游走的，不能只停驻在水仙之旁。 [1]在诗的开头，诗人将自己比喻为一朵孤独的流云，孤单地在高高的天空飘荡。孤傲的诗人发现了一大片金色的水仙，它们欢快地遍地开放。在诗人的心中，水仙已经不是一种植物了，而是一种象征，代表了一种灵魂，代表了一种精神。水仙很多，如天上的星星，都在闪烁。水仙似乎是动的，沿着弯曲的海岸线向前方伸展。诗人为有这样的旅伴而欢欣鼓舞，欢呼跳跃。在诗人的心中，水仙代表了自然的精华，是自然心灵的美妙表现。但是，欢快的水仙并不能随时伴在诗人的身边，诗人离开了水仙，心中不时冒出忧郁孤寂的情绪。这时诗人写出了一种对社会、世界的感受﹔那高傲、纯洁的灵魂在现实的世界只能郁郁寡欢。当然，诗人脑海的深处会不时浮现水仙那美妙的景象，这时的诗人又情绪振奋，欢欣鼓舞。诗歌的基调是浪漫的，同时带着浓烈的象征主义色彩。可以说，诗人的一生只在自然中找到了精神的寄托。而那平静、欢欣的水仙就是诗人自己的象征，在诗中，诗人的心灵和水仙的景象融合了。这首诗虽然是在咏水仙，但同时也是诗人自己心灵的抒发和感情的外化。

作品评价

当代诗人西川《外国文学名作导读本诗歌卷》：在这首诗中，人与自然忽然贯通的感觉被表达得像一阵扑面而来的凉爽的风，诗歌的语言就像跳舞的水仙花一样光芒闪烁。